Sinopsis

Antes de que los alemanes completasen el cerco de Leningrado, el gobierno soviético logró enviar a los Urales todas las obras de arte del Museo del Hermitage. Un guía de ese museo viejo y enfermo decidió continuar las visitas guiadas y explicar cuadros que ya no estaban allí con tal pasión y destreza que los visitantes acababan por verlos, apreciarlos y comentarlos. Un guía apasionado, protagonizado por Federico Lupi. El elenco lo completan Ana Labordeta y Manu Callau. La dirección de escena es de Jorge Eines.

Un guía de museo (Pavel Filipovich; Federico Luppi), un guardián de museo (Igor; Manu Callau) y una restauradora de cuadros (Sonia; Ana Labordeta) son los tres personajes de la obra.

El regreso de Luppi

Federico Luppi es uno de los grandes actores de habla hispana. Su presencia en El guía del Hermitage es un aliciente más que sobrado para acercarse a ver la obra. El pasado mes de enero se representó en el Teatro Amaia de Irun y entonces el actor argentino contó a DV su visión de este montaje y de Pavel, su personaje: «Lo que surge en este maravilloso texto de Morote es la historia del hombre y la de las circunstancias.Esa capacidad de tener muletas espirituales que están unidas a la palabra. Pavel Filipovich, que de verdad existió. Era un guía del museo Hermitage que, seguramente para no enloquecer, sentirse inútil o pegarse un tiro, eso no lo sabemos, se dedica a hacer visitas guiadas con gente inexistente y con cuadros que ya no están. Supongo que era una especie de auto exorcismo contra la soledad y el miedo».

Luppi llevaba diez años sin hacer teatro. Regresa con pasión. «El teatro es un rito de sangre a sangre, el espectador está ahí y yo aquí. No creo en un teatro solemne, de verdades absolutas o sectario ideológicamente. Si hubiera un fuego en el centro del patio de butacas, seríamos una vieja tribu contándo historias y fumando una pipa que, en en este caso, sería una pipa de la paz».

Pentación Espectáculos

La compañía teatral Pentación Espectáculos representará en el Teatro Victoria Eugenia la obra del dramaturgo peruano Herbert Morote 'El guía del Hermitage', cuyo argumento gira en torno al legendario museo ruso durante el transcurso de la II Guerra Mundial.

Los tres actores

El argentino Federico Luppi encabeza el cartel con un currículum que atesora cuarenta años de profesión que han dado paso a una madurez plagada de trabajos cinematográficos. La gran pantalla le ha reportado un gran prestigio con decenas de títulos de gran éxito, tanto en España como en otros países. También se estrenó como director de cine con la película Pasos, en 2004.

No menos destacadas son las trayectorias de los otros dos intérpretes de 'El guía del Hermitage'. Ana Labordeta dará vida a Sonia, una restauradora de cuadros. Esta actriz recibió el premio Miguel Miura 2004 a la mejor actriz protagonista. Aquel año actuó en Eibar con la obra Un picasso, junto a José Sacristán, dentro de las Jornadas de Teatro de la villa armera. Una quincena de obras teatrales se suman a trabajos cinematográficos como Soldados de Salamina o personajes en series de televisión como Amar en tiempos revueltos o Motivos personales, entre otros.

El tercer papel, el vigilante Igor, corresponde a Manuel Callau, un actor argentino con una carrera multidisciplinar que se reparte entre la interpretación en cine, teatro y televisión, y la dirección teatral. Su interpretación de Lisandro el pasado año le ha reportado un buen número de nominaciones y ahora llega a El guía del Hermitage para completar un reparto de altura.

La obra en palabras del director: Jorge Eines

Desde la filosofía

La realidad es para los que no pueden soportar sus sueños. Pavel sueña Igor también. Sonia no lo puede evitar. Un totalitarismo lo encierra. Una guerra los persigue. En medio de la indiferencia de los dioses dispuestos a demostrar una vez mas que no existen, transcurre una obra teatral de seres humanos dispuestos a rescatar desde los sueños lo que la realidad sustrae. Dimitri Shostakovich compuso el octavo cuarteto de cuerda cuando era un hombre destrozado. No soportó las presiones del partido comunista y aceptó ingresar en sus filas. Unos años antes, tres seres humanos encerrados en un museo convierten la presión de la realidad en un acto creador de tal magnitud como para hacer visible lo invisible.

Desde la psicología

La ilusión siempre tiene futuro porque esta sostenida por la instancia incondicional de una pulsión que es mas real que la vida misma.Los tres personajes están sostenidos por la férrea ilusión de seguir ilusionados, contra viento y marea diría el marinero que todos llevamos dentro. Contra la muerte diría Freud, haciendo de la pulsión de vida el mejor baluarte para combatir el sinsentido. Como todos los buenos personajes estos también tienen un inconsciente tan próspero y creativo como para combatir los males de la guerra con los bienes que el deseo de vivir alimenta. Esa es la ilusión como combate eterno contra la nada. Esa no ha dejado de ser desde el origen de los tiempos la única tarea importante del hombre.

Desde la técnica interpretativa

Siempre habrá actores que se ocultan detrás de lo que hacen y siempre habrá actores que asuman la batalla junto a un director para ponerse en lo que hacen. Mi opción es la segunda y de alguna manera ese paradigma que tanta huella ha dejado en el actor del siglo XX, Konstantín Serguievich Stanislavski, nos acompaña cronológicamente durante el transcurso de la obra porque cuando nuestros personajes están bregando contra la realidad que los invade el maestro ruso al mismo tiempo, está sentando las bases de una nueva manera de entender la conducta del actor en la escena.

Desde la puesta en escena

Deseo tener un horizonte de puesta en escena para poder moverme con la mayor discreción y humildad en el marco de los ensayos. ¿Que veo en ese horizonte? Un espacio abierto que connota la ausencia de lo que constituía hace poco un sitio para ser exhibido y para exhibir.Ahora se ven las huellas de la perdida, lo que no está se hace presente dejando su testimonio a lo largo de toda la obra. Un camastro parece sostener el paso de los años como si siempre hubiera servido de descanso a todos los guías que pasaron por el museo. Otro camastro aún mas humilde hace simétrica la pobreza.

Ficha técnica

Reparto
Pavel Filipovich Federico Luppi
Igor Manu Callau
Sonia Ana Labordeta

Cuadro artístico técnico
Diseño de escenografía José Luis Raymond
Diseño de vestuario Ikerne Giménez
Diseño de iluminación Juan Gómez Cornejo
Música original Yann Díez Doizy
Diseño gráfico David Sueiro
Fotografías David Ruano
Realización escenografía Mambo Decorados
Realización de vestuario Cornejo Sastreria
Técnico de iluminación Francisco Javier Rodríguez
Maquinista Luis Cano
Técnico de sonido Felipe Medina
Regidor/gerente de compañía Luis Sánchez
Ayudante de escenografía Bengoa Vázquez
Ayudante de producción Carlos González
Ayudante de dirección Luis D’Ors
Productor ejecutivo Jesús Cimarro
Dirección Jorge Eines

Equipo de gestión
Director Jesús Cimarro
Subdirectora Kathleen López Kilcoyne
Secretaría Elena Gómez
Jefe de producción Javier Etcheverry
Jefe técnico Luis Drake
Distribución Jair Souza / Lope García
Administración Ángeles Lobo / José Luis Esteban